Parcours
d'un Créateur
Années 1960
1964
Michaël Lucerne naît à Dijon, en France, le 9 décembre 1964. Il grandit à Ruswil, dans le canton de Lucerne, en Suisse.
Années 1980
1983
En 1983, Michaël Lucerne présente sa première exposition individuelle à la Galerie Chrämerhus, à Ruswil (Lucerne) — un premier pas public dans une carrière artistique qui ne cessera de se développer.
1984 – 1989
Entre 1984 et 1989, Michaël Lucerne se consacre à ses « Farbenweltbilder » (mondes de couleurs), une série de peintures réalisées sur papier et sur toile.
1987 – 1988
En 1987 et 1988, il suit un enseignement de peinture de nu auprès du peintre Peter Dietschi, à Lucerne. Il effectue également plusieurs séjours d'études dans différents pays européens et commence à intégrer la photographie à son travail pictural.
1989 – 1993
De 1989 à 1993, Michaël Lucerne réalise des nus et des portraits en grand format sur toile.
Années 1990
1992
En 1992, il parcourt les États-Unis, un voyage qui donne naissance à la série de tableaux CAR SCHROTT.
1993 – 1995
Entre 1993 et 1995, Michaël Lucerne développe le cycle pictural PARTS OF BODY. Il peint un wagon-citerne de transport de pétrole de 13 x 3 mètres, sur commande des entreprises Wascosa (Zoug) et BP Schweiz. Cette période est aussi marquée par un long séjour en Égypte, son installation à Zurich, et la réalisation de ses premières gravures sur linoléum.
1996
En 1996, Michaël Lucerne crée le cycle pictural FACE TO FACE, suivi du cycle HOMMAGE TO MICHELANGELO. Il participe également au 1er Symposium international d'art de Komárno, en Slovaquie.
1997
En 1997, Conny devient son premier modèle et sa muse ; il réalise une série de grands nus intitulée CONNY. Suivent les sculptures en aluminium SIXTINA. La même année, sa légendaire série GEISHAS I est diffusée à la télévision allemande, sur RTL.
1997 – 1998
En 1997 et 1998, Michaël Lucerne peint la trilogie FACE TO FACE sur des camions-toupies à béton, sur commande de la société HCB Holderbank Zement und Beton Schweiz. Paraît le cycle GOLDRUSH, accompagné de son premier catalogue d'art. Il réalise deux vaches en or et en argent pour le projet KuhArt Zürich, sur commande de Premium Cars Zug, et offre, à l'occasion d'une manifestation de bienfaisance de la AIDS-Stiftung Bodensee (Allemagne), un tableau de la série GEISHA.
1998
En 1998, Michaël Lucerne entame le cycle pictural HOMMAGE TO PAUL GAUGUIN. Il réalise à Vitznau une œuvre d'art intégrée au bâtiment, DER TAG, une plastique murale en aluminium et néon de 40 x 20 mètres, suivie des sculptures en acier et en aluminium MADONNAS. Il lance également le projet au long cours LUZERN JAHRHUNDERT – LUCERNE CENTURY. Cette année est aussi marquée par le décès de son père, le Dr rer. pol. et député cantonal Emil Koch-Mattmann ; en signe de gratitude, il crée l'anneau TOTEN KOPFRING en or et en argent, ainsi que de grandes sculptures MADONNA en plaques d'ardoise. Sur le souhait de sa mère, il retourne s'installer à Lucerne.
1999
En 1999, Michaël Lucerne expose des lithographies sur le thème CAR SCHROTT. Il emménage dans son nouvel atelier-loft de 2000 m² à l'Eichhof, à Lucerne. Il réalise des tableaux ronds sur bois consacrés au thème du RÜTLISCHWUR (Serment du Grütli), puis grave au feu des images sur verre miroir pour dix ascenseurs de la marque -smART-, sur commande du groupe Schindler à Mulhouse, en France. Il approfondit l'étude de la peinture sous verre et invente une nouvelle technique dans ce domaine.
Années 2000
2000
En 2000, Michaël Lucerne dévoile DRAGON, une sculpture monumentale de 16 x 8 mètres en aluminium et acier, intégrant la lumière, pesant 4,2 tonnes, installée sur le rocher de la station de départ à Alpnach (Obwald), sur commande de Pilatus Bahnen AG (Kriens, Lucerne). Il entame le cycle pictural HOMMAGE TO MONDRIAN et dessine le maillot de jeu du club de hockey EVZ Zug. Entre 1989 et 2000, il crée par ailleurs plusieurs étiquettes de vin.
2001
En 2001, Michaël Lucerne crée la collection de foulards en soie NUDE pour Fun & Pep, à Lucerne, suivie de la série STERNBILDER. Il conçoit une lampe murale en acier intitulée MADONNA, ainsi qu'une installation murale MADONNA pour le club de nuit THE LOFT, à Lucerne. Il réalise la sculpture en aluminium STATE OF THE ART pour la société Serono Pharma (Bâle), le banc BLUE dans le cadre du projet Bankart Zürich pour Bluewin (Zurich), et la fresque murale en trois parties MONDRIAN ROT, de 6 x 2 mètres, pour le Sheraton Vitznau (Lucerne). L'année se conclut avec la sculpture extérieure MADONNA, en acier et lumière, réalisée pour la société 4 Media, à Zoug.
2002
En 2002, Michaël Lucerne réalise SNOW, une sculpture monumentale en aluminium rétroéclairée de 18 x 5 mètres, commandée par les remontées mécaniques Lenzerheide Bergbahnen AG, à Lenzerheide. La même année naît la série URBAN AFFAIRS, tandis qu'il conçoit une installation murale et au sol pour le P1 Bar à Lucerne. Il réalise aussi ses premiers grands sgraffites sur plâtre (Gips-Scrafitos).
2003
Michaël Lucerne publie son livre d'art argenté LUZERN JAHRHUNDERT – LUCERNE CENTURY. Un long séjour au Maroc avec le mannequin Conny donne naissance au cycle SOUTHERN AFFAIRS, suivi des grands formats sur toile SHARMILA. Jennifer Ann Gerber, Miss Suisse 2001, pose comme modèle pour le cycle de tableaux JENNY. Il crée les grandes sculptures en aluminium HALBMADONNA (2 x 3 m) ainsi que le retable 4 ELEMENTS (8 x 2 m, coton) pour l'église paroissiale St. Mauritius de Ruswil, à la mémoire de son père et de ses grands-parents, et conçoit l'élément lumineux MADONNA. Il brûle dix panneaux de bois formant COSMOPOLITAN I, en hommage à l'incendie du pont de la Chapelle à Lucerne en 1993, et peint la fresque murale GOLD MODELS (3 x 4 m) pour le Dance Club Froschkönig de Lucerne, ainsi que les PRAXISBILDER pour le Dr Ch. Tomaschett à Baar (ZG). Cette année-là, son tableau MONTANA est détruit par des inconnus à l'Hôtel Montana de Lucerne — et c'est aussi en 2003 qu'il intègre sa ville natale à son nom, devenant MICHAËL LUCERNE.
2004
Michaël Lucerne entame le cycle de tableaux GAUGUIN – MICHAËL LUCERNE et développe la série JENNY GOES POP ART. Ses premières grandes gravures sur linoléum voient le jour, de même que l'ascenseur d'art SCHINLER-DS, commandé par le groupe Schindler Suisse, et la grande sculpture MADONNA RED BULL, composée de 10 000 canettes en aluminium. Il réalise aussi un chandelier Madonna de 2 mètres en acier et entame le cycle MULTIMEDIA NUDES, accompagné d'une première série de portraits retravaillés photographiquement. Il participe à une manifestation caritative au profit de la Stiftung Kinderkrebshilfe Suisse, et présente une double exposition avec son ami artiste GINO PELLI, à la galerie WATERFRONT de Gand (Belgique) et à la MENIER Gallery de Londres (Royaume-Uni).
2005
Michaël Lucerne réalise l'ascenseur d'art MADONNA pour le groupe Schindler Suisse. Il crée les LICHTBILDER et les Chromolux Bilder, tout en poursuivant la série NEUE LUZERNER STADT ANSICHTEN. Il entame le cycle DUBAI NOW et intègre de la poudre de diamant dans certaines de ses œuvres. Il réalise les PRAXISBILDER pour le Dr K. Vihan à Lucerne et conçoit la carte de vœux du Nouvel An 2005 pour la maison Gübelin. Cette année-là, il réaménage également son atelier à Lucerne.
2006
Michaël Lucerne réalise des sérigraphies monumentales sur le thème NYAMBURA et reprend le thème CAR SCHROTT abordé en 1992. Il entame le cycle de tableaux MOST FAMOUS PART ONE et, en collaboration avec le sérigraphe et ami Eric Fratello Rogger de FRATELLO FRATELLO à Zurich, réalise de nouvelles sérigraphies. Il poursuit la série DAMPFSCHIFFE DES VIERWALDSTÄTTERSEES et crée, pour la maison Gübelin de Lucerne, le cadran de la montre SWING MADONNA, en édition limitée, ainsi qu'un second ascenseur d'art, DS SCHINDLER II, pour le groupe Schindler Suisse. Sa table à manger MADONNA voit le jour et sera diffusée sur la chaîne TV arte Suisse-France. Il participe enfin à une manifestation caritative au profit de la CHF Children's Hope Foundation de Dubaï.
2007
Michaël Lucerne poursuit son cycle de tableaux MOST FAMOUS PART TWO ART et réalise une monumentale HINTERLICHT-BAR de 5 x 1 m en sérigraphie, commandée par la galerie Armin W. Bättig, ART SESSION, à Lucerne. Il crée les POP ART Lichtbilder ainsi qu'un vase en verre MADONNA pour la société HCG de Francfort-sur-le-Main. Il peint également la fresque murale MOST FAMOUS (5 x 1 m) pour Expo Media à Lucerne et la fresque FREI 2007 pour la société Frei AG à Kleinadelfingen (ZH).
2008
Michaël Lucerne réalise une nouvelle HINTERLICHT-BAR monumentale (4 x 1 m) en sérigraphie, commandée par la galerie Armin W. Bättig, FINE ARTS, à Lucerne. Il illustre le livre de cuisine « ZEITGEIST » et réalise de nouvelles œuvres avec le mannequin Jenny Ann Gerber, ainsi que des tableaux communs avec Claudia Zulli. Il conçoit l’aménagement d’un cabinet médical pour le Dr Dr Th. Bottler à Baden, poursuit le cycle DAMPFSCHIFFE VIERWALDSTÄTTERSEE et crée de nouvelles gravures sur linoléum sur le thème STADT LUZERN.
2009
Michaël Lucerne peint le cycle STARS IN ENGELBERG et poursuit la série DAMPFSCHIFF VIERWALDSTÄTTERSEE. Il crée l’affiche et la carte du CASINEUM de Lucerne et participe à des manifestations caritatives au profit de la Société suisse de la sclérose en plaques et de la Stiftung der Kinder Schweiz. Il ouvre sa galerie d’atelier MICHAËL LUCERNE FINE ARTS à Lucerne, d’où naît le cycle « madonna meets engelberg ». Il publie également son livre d’art Dampfschiffe Vierwaldstättersee.
Années 2010
2010
Michaël Lucerne peint « Zürich Now! » pour la Zunft zu Gerbern und zu Schumachern de Zurich, à l’occasion de la crémation du Böög 2011. Il réalise la fresque murale monumentale « Dampfschiffe Vierwaldstättersee » (12 x 4,5 m) pour la Résidence Sunneziel à Meggen, et entame les cycles « Zürich Stadtbilder » et « Act now! ».
2011
Michaël Lucerne aborde le thème WILHELM TELL et poursuit ses tableaux du cycle DS UNTERWALDEN. Un reportage de quatre pages sur sa vie d’artiste paraît dans le magazine Schweizer Illustrierte (édition 06/2011). Il crée des sculptures CAR SCHROTT et peint la série « Tierleben vs. Stilleben », présentée lors d’une exposition collective au Musée historique de Lucerne. Il réalise également une fresque murale « Dampfschiffe Vierwaldstättersee » pour BETTERMANN AG.
2012
Michaël Lucerne développe la Collection en verre PILATUS, en collaboration avec HP Wanner à Lucerne, dont un verre à eau en cristal orné de cristal de roche provenant du massif de la Jungfrau. Il crée aussi des petits verres à schnaps « Wasserturm » et « Steinbock » avec Muja-Glas à Coire, ainsi que les CORVETTE-CHRISTMAS BALLS, une création mondiale inédite.
2013
En 2013, Michaël Lucerne peint le cycle de tableaux PILATUS DER DRACHENBERG.
2014
Michaël Lucerne présente l'ample cycle de tableaux TELL GRÜSST MONROE. Il collabore avec son ami HP Wanner à Lucerne pour créer le fromage d'alpage MICHAËL TELL, produit sur l'alpage d'Urneroden.
2015
Michaël Lucerne présente une exposition personnelle, PILATUS DER DRACHENBERG, au sommet du Pilate (Pilatus Kulm). La même année débute le cycle d'œuvres LUCERNE ALLEGRA CURIA.
2016
En 2016, Michaël Lucerne reçoit une commande de la RAIFFEISENBANK MALTERS PILATUS et peint une série de vues urbaines de Berne. Il collabore avec l'affineur de Fräkmüntegg, près de Lucerne, sur le projet PONTIUS PILATUS ALPKÄSE. Il entame le cycle pictural FRANCE-SUISSE et lance la série de sculptures LUCERNE ALLEGRA CURIA. Il conçoit également l'illumination de Noël STARS & BALLS pour Ruswil, dans le canton de Lucerne.
2017
En 2017, après vingt ans, Michaël Lucerne renoue avec le couple de galeristes Heidi et Franz Leupi et collabore avec leur galerie AB43 CONTEMPORARY à Thalwil, près de Zurich — un hommage à l'exposition GOLDRUSH présentée en 1997 à la Leupi's Art Place. La même année, il entame le cycle pictural GALACTICA. Premier artiste suisse jamais invité à Meissen, il y peint, à l'Art Campus Meissen, l'édition de porcelaine WHITE. Il voyage à Oman en collaboration avec l'ORYX FOUNDATION, où il peint à la Stal Gallery de Mascate le cycle 18. NOVEMBER, ainsi qu'un tableau réalisé à deux mains avec l'artiste Hassan Meer. L'année s'achève avec la finalisation de l'illumination de Noël STARS & BALLS pour Ruswil.
2018
En 2018, Michaël Lucerne est mandaté pour créer le design d'Oona Alpenkaviar.
2019
En 2019, Michaël Lucerne réalise METROPOLITAN, la façade monumentale et rétroéclairée (11 x 5,5 m) de l'école de Wauwil, une commande de la commune de Wauwil réalisée en collaboration avec l'atelier Ritter AG d'Obernau. Il expose à l'Art Fair de Tiflis, en Géorgie, puis pour la troisième fois à la Stal Gallery de Mascate, à Oman. Il peint le cycle GEISHA'S, tandis que le dragon LONG voit le jour en aluminium pour le Pilatus Kulm. Il prépare avec Elena Parris une double exposition à la Kornschütte de Lucerne, DAMPFSCHIFF POESIE, finalement annulée en raison du Covid. La même année naît MADONNA, un porte-bouteille sculpté.
Années 2020
2020
En 2020, Michaël Lucerne s'installe en France, au Château de la Houillère à Champagney, dont la rénovation d'envergure s'étendra sur près de trois ans. Il ouvre à Lucerne, à la Falkengasse, sa propre galerie-atelier MICHAËL LUCERNE, inaugurée avec l'exposition LUZERN GRÜSST LUCERNE. La même année, la FONDATION ALINE de Lucerne commence à le représenter.
2021
En 2021, Michaël Lucerne peint aux Acacias, à Ronchamp, une fresque murale en hommage à Le Corbusier. Il lance son parc de sculptures avec les œuvres MADONNA, SIXTINAS, CUBE et FACE, et poursuit sa peinture avec le cycle GEISHA II, accompagné d'un remix de la série.
2022
En 2022, à la Filature de Ronchamp, Michaël Lucerne réalise LA LIBERTE, une installation murale conçue en collaboration avec Flavio Guillen, de Belfort. L’œuvre reprend le format exact du tableau d’Eugène Delacroix « La Liberté pour le peuple » de 1830 — 2,60 x 3,25 m —, conservé au Louvre, à Paris. Cette même année est marquée par le décès de sa mère, à qui il dédie un temple bouddhiste dans le parc du château.
2023
En 2023, la Kornschütte de Lucerne accueille son exposition personnelle DAMPFSCHIFF VIERWALDSTÄTTERSEE, qui attire 3 750 visiteurs — un record en trois semaines d'exposition. Il inaugure également la galerie du Château de la Houillère, à Champagney. Inspiré par le jardin de son château, il entame le cycle BLUMENZAUBER, dont le titre lui est soufflé par Astrid, châtelaine des lieux. Il peint par ailleurs le cycle LES PRINCESSES.
2024
En 2024, la galerie de la Filature de Ronchamp accueille une double exposition avec le sculpteur Thierry Delorme, en partenariat avec la station de radio Arte France — un événement muséal d'envergure organisé pour son 60e anniversaire, qui réunit 750 visiteurs en trois semaines. Cette année est également marquée par le décès de son ami artiste Gino Pelli.
2025
En 2025, les premiers tissus autour du thème GEISHA sont brodés à Belfort, en France. Les cartes postales d'art CASAGRANDE, consacrées à Lucerne, arrivent sur le marché. La même année, à proximité de son domicile, un inconnu met fin à ses jours dans un accident qui détruit aussi sa Chrysler, alors stationnée.
2026
En 2026, de nouveaux tissus consacrés au thème BLUMENZAUBER PARIS sont brodés. Deux tours de roses, PIERRE DE ROSARD ANTONIA ROSE, voient le jour — un cadeau de son ami lucernois Ueli Kaltenrieder pour ses 60 ans. Michaël Lucerne renoue par ailleurs avec son cycle SEEROSEN de 1996, qu'il fait renaître sous le nom de NYMPHEAS.